Depois de muito tempo a decidir se iria ou não entregar-se à arte de tatuar e outro tanto a decidir a parte do corpo e o desenho a tatuar, seguiu-se a fase de escolher o estúdio de tatuagem. Marcou-se a data e a hora e eis que, finalmente, chegou o grande dia! Na hora da verdade, certifique-se que, para além de linda e perfeita, a sua tatuagem seja feita com higiene e segurança.
Riscos de saúde
Como em qualquer “operação” que exige a utilização de equipamentos estéreis, agulhas e o contacto próximo com o corpo humano, existem sempre riscos de saúde, principalmente se não forem seguidas as normas de higiene e segurança adequadas.
Infecção: uma vez que o equipamento utilizado para efectuar as tatuagens recorre a agulhas e tintas, que juntas penetram a pele, existem elevadas probabilidades de essas entrarem em contacto com o sangue ou outros fluidos corporais o que, por sua vez, significa o risco de infecção se não forem esterilizados ou se forem utilizados em mais do que uma pessoa. As infecções mais comuns são o herpes, tétano e infecções fungais, aos quais se juntam alguns tipos de hepatite e tuberculose e, em casos mais extremos e raros, o VIH.
Reacções alérgicas: embora pouco comum, o corpo pode ter uma reacção alérgica a uma tatuagem, mais precisamente às tintas utilizadas, algumas das quais contêm vestígios metais (sendo as vermelhas e as verdes as mais “perigosas”). Estas reacções alérgicas podem manifestar-se das seguintes formas: inchaço, comichão e libertação de um líquido transparente (sérum). Existe ainda uma probabilidade mínima de anafilaxia – uma reacção alérgica rápida e grave que se manifesta através da diminuição da pressão arterial, taquicardia e perturbações na circulação sanguínea. O choque anafiláctico é a forma mais grave da anafilaxia e, se não for tratado atempadamente, pode terminar em morte.
Cicatrizes: se o tatuador trabalhar a pele de forma demasiada severa ou muito profundamente, o resultado pode ser a formação de cicatrizes que podem apresentar-se salientes e irregulares, provocando uma comichão contínua.
Tatuar com segurança
TATUAR COM SEGURANÇA
Para não correr quaisquer dos riscos acima descritos, existem algumas coisas que pode e deve fazer antes de ser tatuado, sendo o mais importante a obtenção de boas referências relativamente ao local onde irá fazer a tatuagem. Logo que esteja no estúdio e nas mãos do tatuador, existem ainda vários outros pormenores aos quais deve estar atento.
O estúdio de tatuagem deve estar imaculadamente limpo, exibindo um ambiente estéril e higiénico. Deve conter recipientes próprios para acolher utensílios, agulhas e luvas susceptíveis de risco biológico (uma vez que entraram em contacto com sangue ou outros fluidos corporais). O espaço deve ainda dispor de um local apropriado para desinfecção, com água fria e quente.
Informe-se sobre os métodos de limpeza e de esterilização que utilizam nos seus equipamentos. Dispõem de uma autoclave (aparelho próprio que esteriliza equipamento através de calor húmido sob pressão) ou recorrem à desinfecção manual com substâncias próprias? Todo e qualquer equipamento que não possa ser submetido à autoclave, deve ser desinfectado com detergentes próprios para o efeito.
O tatuador deve lavar as suas mãos e a área a tatuar antes de começar. Deve ainda utilizar luvas durante todo o procedimento, limpando frequentemente a zona do corpo onde trabalha, até terminar. Também as luvas devem ser novas e descartáveis.
Certifique-se que o tatuador abra as embalagens das agulhas à sua frente. Estas devem estar embaladas individualmente e utilizadas apenas uma vez.
Certifique-se que o tatuador utilize embalagens frescas de tinta, abrindo-as à sua frente.
Se o tatuador sair da sua beira durante o processo de tatuagem (seja para atender o telefone ou outro cliente, por exemplo), quando voltar peça-lhe para calçar um par de luvas fresco.
As áreas de trabalho às quais o tatuador terá acesso durante o processo de tatuagem devem estar cobertas com plástico transparente, para evitar o risco de contaminação cruzada, uma vez que as suas luvas já estiveram em contacto com vários objectos e, sobretudo, com a sua pele.
Se tem a pele sensível e/ou receio de uma possível reacção alérgica, converse com o seu tatuador. Em muitos estúdios é possível efectuar um teste prévio da tinta para assegurar que não existirá qualquer reacção dermatológica ou alérgica uma fez feita a tatuagem.
Se for alérgica a látex, informe o tatuador, pedindo-lhe para não utilizar esse material (nomeadamente, as luvas) durante o processo de tatuagem.
Se não toma a vacina do tétano há mais de dez anos, faça-o antes de ser tatuado.
FONTE:tatuagem.com
MAIORES E MELHORES PROMOÇÕES
domingo, 17 de abril de 2016
domingo, 10 de abril de 2016
ESTILO ORIENTAL
Os desenhos são coloridos e retratam elementos da cultura oriental: peixes, gueixas, guerreiros da antiguidade, o mar, tigres, dragões e flores.
A tatuagem oriental talvez seja uma das mais diversificadas dentro de seu próprio estilo. Nela, existem as gueixas, as flores de cerejeiras, e até os kanjis, símbolos japoneses que representam mensagens. Na cultura oriental, cada passo é muito importante e carregado de significados. Porém, de acordo com Beto Sattã, do Estúdio Betotattoo, nem todo mundo se preocupa com o que o desenho oriental significa: “Antigamente as pessoas procuravam um significado nos temas escolhidos para se tatuar. Hoje em dia, há uma certa preocupação em escolher o tema, mas as pessoas não ligam tanto. Muita gente vem influenciada por um amigo ou uma tattoo que viu em uma pessoa passando na praia. O ideal é achar uma conexão com o tema a ser tatuado uma vez que a tattoo vai ficar para o resto da vida”.
FONTE:modices.com
A tatuagem oriental talvez seja uma das mais diversificadas dentro de seu próprio estilo. Nela, existem as gueixas, as flores de cerejeiras, e até os kanjis, símbolos japoneses que representam mensagens. Na cultura oriental, cada passo é muito importante e carregado de significados. Porém, de acordo com Beto Sattã, do Estúdio Betotattoo, nem todo mundo se preocupa com o que o desenho oriental significa: “Antigamente as pessoas procuravam um significado nos temas escolhidos para se tatuar. Hoje em dia, há uma certa preocupação em escolher o tema, mas as pessoas não ligam tanto. Muita gente vem influenciada por um amigo ou uma tattoo que viu em uma pessoa passando na praia. O ideal é achar uma conexão com o tema a ser tatuado uma vez que a tattoo vai ficar para o resto da vida”.
FONTE:modices.com
sexta-feira, 8 de abril de 2016
TATUAGEM MAORI
A tradicional tatuagem Maori era chamada de Moko, esse desenhos tradicionais chamam-se Tā moko. Desde os primeiros desenhos, os Moko eram parecidos com brotos de samambaia, folhagens que nasciam em espirais . Os desenhos sempre possuem significados particulares em cada traço, parte do corpo ou pessoa, correspondendo alguma história ou conquista já vivida. As tatuagens Moko também eram utilizadas como sinal de força, poder e beleza dentro da tribo. As pessoas mais experientes possuíam um maior número de tatuagens do que os demais, tendo mais respeito sobre os outros, e da mesma forma, se uma pessoa não possui as tatuagens automaticamente ela tem menor significância dentro da tribo, como um simbolo de status de baixo-nível social.
Tradicionalmente, os homens faziam tatuagens mais comumente no rosto, e as mulheres na boca e no queixo, pois essas são as formas de mostrar maior respeito e poder dentro da tribo. Outros lugares tradicionalmente tatuados pelos Maori são as coxas, as nádegas, as costas e a barriga, isso se tratando dos homens. As mulheres tatuavam as coxas, nádegas, costas, e também o pescoço e nuca.
Hoje em dia, as tatuagens ainda demonstram autoridade e respeito para quem sabe seus significados. Por exemplo, uma mulher que possui o queixo tatuado pode significar que é casada ou possui um grande respeito dentro de um grupo.
No caso dos homens, podemos ver isso no governo do país, que é dividido entre Kiwis e Maoris. A grande maioria dos Maoris que possuem altos cargos no governo tem grande parte do rosto tatuada, se não por inteiro. Já os de cargos mais baixos possuem menos experiência e por isso menos tatuagens no rosto.
Os tatuadores especialistas em Tā Moko são chamados de Tohunga Tā moko, e dentro da tribo são considerados sagrados, sempre tendo um em cada tribo. No início, para fazer as tatuagens, ao invés das agulhas, os Tohunga usavam ossos de albatrozes em formato de cinzéis, e para a pigmentação, eram feitas misturas de fuligem de madeira queimada com gordura de animal. Essa forma de tatuar foi modificada no século 19, para diminuir os enormes riscos à saúde dos Maori, começando assim a utilizar os materiais mais próximos do que conhecemos hoje em dia tintas industrializadas agulhas de aço, e em algumas tribos até o uso da maquina elétrica..
No mesmo século, no ano 1860, o estilo Moko foi liberado para o uso dos outros nativos neozelandês, os Kiwis, também chamados de Pākehā (povo não Maori) . Nos anos seguintes, o estilo foi popularizando na europa, e assim ganhando reconhecimento de pessoas famosas pelo mundo, como artistas e principalmente jogadores de futebol. Porém, aí foi onde começou todo o problema histórico das tatuagens Moko. Graças à popularização, muitas pessoas começaram a fazer tatuagens Moko, porém de forma errada. As pessoas que não fazem suas tatuagens Moko com um Tohunga, muitas vezes podem estar fazendo desenhos com significados completamente inversos aos seus desejos e conquistas, pois cada traço feito possui um significado particular. Por isso, grande das pessoas acabavam fazendo suas tatuagens com a linguagem da tribo dos Maori, mas de uma forma extremamente controversa, sujando assim a linguagem Tā Moko.
Por causa de toda essa confusão, de uns anos pra cá a tribo Maori chamada “Te Uhi a Mataora” decidiu fazer uma espécie de conciliação com o resto do mundo para que pudessem continuar utilizando o estilo, porém colocando um outro termo, chamado Kirituhi.
O Kirituhi (traduz-se literalmente "pele tatuada") e, diferente do Moko, não possui significados particulares para cada pessoa tatuada, quando feito de forma aleatória, assim podendo ser utilizado por qualquer um que ache o desenho simplesmente bonito, assim como a grande maioria dos outros desenhos tribais.
Devido ao interesse crescente por esse estilo, tatuadores mais atentos começaram a desenvolver projetos utilizando os elementos da cultura maori e os adaptando para tatuagens que são feitas em qualquer parte do corpo, esse estilo é o que tem maior procura e que agrada a maioria dos Pākehā, assim como os donos dessa arte gostam de nos chamar.
FONTE:tatuagem.com
Tradicionalmente, os homens faziam tatuagens mais comumente no rosto, e as mulheres na boca e no queixo, pois essas são as formas de mostrar maior respeito e poder dentro da tribo. Outros lugares tradicionalmente tatuados pelos Maori são as coxas, as nádegas, as costas e a barriga, isso se tratando dos homens. As mulheres tatuavam as coxas, nádegas, costas, e também o pescoço e nuca.
Hoje em dia, as tatuagens ainda demonstram autoridade e respeito para quem sabe seus significados. Por exemplo, uma mulher que possui o queixo tatuado pode significar que é casada ou possui um grande respeito dentro de um grupo.
No caso dos homens, podemos ver isso no governo do país, que é dividido entre Kiwis e Maoris. A grande maioria dos Maoris que possuem altos cargos no governo tem grande parte do rosto tatuada, se não por inteiro. Já os de cargos mais baixos possuem menos experiência e por isso menos tatuagens no rosto.
Os tatuadores especialistas em Tā Moko são chamados de Tohunga Tā moko, e dentro da tribo são considerados sagrados, sempre tendo um em cada tribo. No início, para fazer as tatuagens, ao invés das agulhas, os Tohunga usavam ossos de albatrozes em formato de cinzéis, e para a pigmentação, eram feitas misturas de fuligem de madeira queimada com gordura de animal. Essa forma de tatuar foi modificada no século 19, para diminuir os enormes riscos à saúde dos Maori, começando assim a utilizar os materiais mais próximos do que conhecemos hoje em dia tintas industrializadas agulhas de aço, e em algumas tribos até o uso da maquina elétrica..
No mesmo século, no ano 1860, o estilo Moko foi liberado para o uso dos outros nativos neozelandês, os Kiwis, também chamados de Pākehā (povo não Maori) . Nos anos seguintes, o estilo foi popularizando na europa, e assim ganhando reconhecimento de pessoas famosas pelo mundo, como artistas e principalmente jogadores de futebol. Porém, aí foi onde começou todo o problema histórico das tatuagens Moko. Graças à popularização, muitas pessoas começaram a fazer tatuagens Moko, porém de forma errada. As pessoas que não fazem suas tatuagens Moko com um Tohunga, muitas vezes podem estar fazendo desenhos com significados completamente inversos aos seus desejos e conquistas, pois cada traço feito possui um significado particular. Por isso, grande das pessoas acabavam fazendo suas tatuagens com a linguagem da tribo dos Maori, mas de uma forma extremamente controversa, sujando assim a linguagem Tā Moko.
Por causa de toda essa confusão, de uns anos pra cá a tribo Maori chamada “Te Uhi a Mataora” decidiu fazer uma espécie de conciliação com o resto do mundo para que pudessem continuar utilizando o estilo, porém colocando um outro termo, chamado Kirituhi.
O Kirituhi (traduz-se literalmente "pele tatuada") e, diferente do Moko, não possui significados particulares para cada pessoa tatuada, quando feito de forma aleatória, assim podendo ser utilizado por qualquer um que ache o desenho simplesmente bonito, assim como a grande maioria dos outros desenhos tribais.
Devido ao interesse crescente por esse estilo, tatuadores mais atentos começaram a desenvolver projetos utilizando os elementos da cultura maori e os adaptando para tatuagens que são feitas em qualquer parte do corpo, esse estilo é o que tem maior procura e que agrada a maioria dos Pākehā, assim como os donos dessa arte gostam de nos chamar.
FONTE:tatuagem.com
quinta-feira, 7 de abril de 2016
TATUAGEM TRIBAL
Dentre os desenhos mais populares estão tatuagens tribais, que, como o próprio nome indica, é um estilo antigo e ligado a diversas tribos. Atualmente, as tattoos tribais podem ser chamadas de tribais contemporâneas ou modernas, já que novos significados foram agregados à estética.
Nas tribos os desenhos podiam representar status, classe social, papel desempenhado, setor pertencente ou ligação familiar. A partir de 1990 foi possível notar uma flexibilização do significado das tatuagens tribais. Conhecida como uma arte popular, o desenho pode não ter significado nenhum, mostrando apenas o gosto do individuo pela estética.
Embora possam ser vazias de significado, é preciso reconhecer que elas foram originadas de algumas culturas. Se tatuagens tribais são ícones significativos de alguns povos, certamente existiam diferenças entre elas.
FONTE: artenocorpo.com
Nas tribos os desenhos podiam representar status, classe social, papel desempenhado, setor pertencente ou ligação familiar. A partir de 1990 foi possível notar uma flexibilização do significado das tatuagens tribais. Conhecida como uma arte popular, o desenho pode não ter significado nenhum, mostrando apenas o gosto do individuo pela estética.
Embora possam ser vazias de significado, é preciso reconhecer que elas foram originadas de algumas culturas. Se tatuagens tribais são ícones significativos de alguns povos, certamente existiam diferenças entre elas.
FONTE: artenocorpo.com
quarta-feira, 6 de abril de 2016
TATUAGEM BIOMECÂNICA
Desenhos de órgãos humanos cheio de engrenagens, rodilhas e alavancas: este é o estilo de tatuagem biomecânica.
Mistura de desenhos convencionais com elementos da mecânica, a tattoo biomecânica está sendo difundida por diversos países e os artistas já estão criando e estilizando as influências.
Mistura de desenhos convencionais com elementos da mecânica, a tattoo biomecânica está sendo difundida por diversos países e os artistas já estão criando e estilizando as influências.
Embora criada em 1980, a tatuagem biomecânica só fez sucesso dez anos mais tarde. O estilo sofreu influência direta do artista plástico Hans Ruedi Giger, ilustrador responsável pelas criaturas do filme Alien e que mesclou características humanas com objetos metálicos em suas criações.
Trompe L’oiel, ou truque de olho, em português, foi o estilo que deu origem às tattoos biomecânicas. O estilo preza por imagens hiper relistas para representar objetos tridimensionais. Com o acréscimo de peças de engrenagens e toques de futurismo nasceu o biomecanicismo.
Unindo vida com mecânica, o estilo era inicialmente tatuado em com tintas pretas e cinzas, porém, com a difusão e especialização da técnica, artistas criaram vertentes da tatuagem biomecânica colorida.
O desenho passa a sensação de uma parte da pele rasgada e, no lugar de osso, sangue ou órgãos, aparecem engrenagens e alavancas.
O tatuador Aaron Cain é um dos mais renomados artistas que cria tatuagens biomecânicas. Suas técnicas são desenvolvidas desde 1991 e os desenhos são, em sua maioria, coloridos.
FONTEartenocorpo.com:
terça-feira, 5 de abril de 2016
TATUAGEM GEOMÉTRICA
A tatuagem geométrica é bem diferente dos estilos comuns de tatuagem, onde vemos muitas cores, desenhos inspirados no patriotismo, com as âncoras para a tattoo old school ou inspirações em cartoon com muitas corujas, como na new school. Na geométrica temos muitos círculos, quadrados, triângulos, ou seja, formas geométricas! Óbvio né?! kkkk E usando essas formas são criadas malhas super complexas!
Essas tattoos tem um design simples, mas muito sofisticado! Ela não se resume a representar somente as formas geométricas puras, como o triângulo ou quadrado, ela usa essas formas para desenhar até mesmo animais, desenhos mais elaborados, ou até mesmo apenas linhas retas! Algumas tatuagens são somente linhas que rolam pelos corpos das pessoas como se fossem fita!
FONTE:itsallabouttattoo.com
Essas tattoos tem um design simples, mas muito sofisticado! Ela não se resume a representar somente as formas geométricas puras, como o triângulo ou quadrado, ela usa essas formas para desenhar até mesmo animais, desenhos mais elaborados, ou até mesmo apenas linhas retas! Algumas tatuagens são somente linhas que rolam pelos corpos das pessoas como se fossem fita!
FONTE:itsallabouttattoo.com
segunda-feira, 4 de abril de 2016
TATUAGEM DE PONTILHISMO
O pontilhismo ou dotwork como o nome já diz é composto por pontos. Na história ocidental essa arte é um estilo associado ao impressionismo mas considerado um estilo pós-impressionista. Uma ideia geral é que as tatuagens de pontilhismo traduzem a impressão de algo momentâneo, na maioria das vezes ligado ao artista.
Essa arte já é desde o início dos tempos. Antes de surgir a máquina elétrica, a tatuagem era feita por meio de pontilhados que cobriam um espaço em branco até preenche-lo completamente.
Apesar de o pontilhismo sempre ter acompanhado o mundo da tattoo, ele está em alta agora como sendo uma tatuagem moderna. Para fazer essa técnica precisa ter extrema experiência, pois o que define a imagem é a aplicação correta de sombreado e profundidade.
A tattoo de pontilhismo ela é na sua maioria preta, porque quando se faz colorido não consegue-se dar a profundidade necessária ao desenho.
FONTE:artenocorpo.com
Essa arte já é desde o início dos tempos. Antes de surgir a máquina elétrica, a tatuagem era feita por meio de pontilhados que cobriam um espaço em branco até preenche-lo completamente.
Apesar de o pontilhismo sempre ter acompanhado o mundo da tattoo, ele está em alta agora como sendo uma tatuagem moderna. Para fazer essa técnica precisa ter extrema experiência, pois o que define a imagem é a aplicação correta de sombreado e profundidade.
A tattoo de pontilhismo ela é na sua maioria preta, porque quando se faz colorido não consegue-se dar a profundidade necessária ao desenho.
FONTE:artenocorpo.com
domingo, 3 de abril de 2016
O QUE É O ESTILO TRASH POLKA DE TATUAGEM?
Um de seus fundadores, Volko Merschky, define o estilo como “uma fusão de realidade e destruição; de natureza e abstrato; de tecnologia e humanidade; passado, presente e futuro; opostos que estão tentando se fundir em uma dança criativa pela harmonia e um ritmo em sintonia com o corpo”.
Mas o que diabos isso realmente significa?
Parece uma grande loucura, mas o estilo foi criado por Volko e sua sócia no Buena Vista Tattoo Club em Würzburg, Alemanha, chamada Simone Pfaff. O nome dado ao estilo nasceu em 1859, tirado do título de uma peça de Johann Strauss II: “Tritsch Tratsch Polka”, uma música que os dois tatuadores admiram muito e têm o costume de escutar quando não estão tatuando.
As opiniões em geral são bastante extremas: Há quem ame ou odeie o estilo, mas não existe meio-termo. O aspecto agressivo, ousado e forte não é de fácil aceitação pelo público geral, mas como tatuagem se tornou bastante popular. O que o define é uma combinação de traços chapados, normalmente apenas em vermelho e preto, misturando desenhos fortes com splashes de tinta que se assemelham à pinturas e frases fortes.
Pessoalmente, sou uma apaixonada pela gênero. Tanto, que eu mesma já marquei meu corpo com uma nada delicada tatuagem do estilo pela qual sou completamente apaixonada. E vocês, o que acham? Trash Polka é uma forma válida e bela de arte contemporânea ou não é?
Mas o que diabos isso realmente significa?
Parece uma grande loucura, mas o estilo foi criado por Volko e sua sócia no Buena Vista Tattoo Club em Würzburg, Alemanha, chamada Simone Pfaff. O nome dado ao estilo nasceu em 1859, tirado do título de uma peça de Johann Strauss II: “Tritsch Tratsch Polka”, uma música que os dois tatuadores admiram muito e têm o costume de escutar quando não estão tatuando.
As opiniões em geral são bastante extremas: Há quem ame ou odeie o estilo, mas não existe meio-termo. O aspecto agressivo, ousado e forte não é de fácil aceitação pelo público geral, mas como tatuagem se tornou bastante popular. O que o define é uma combinação de traços chapados, normalmente apenas em vermelho e preto, misturando desenhos fortes com splashes de tinta que se assemelham à pinturas e frases fortes.
Pessoalmente, sou uma apaixonada pela gênero. Tanto, que eu mesma já marquei meu corpo com uma nada delicada tatuagem do estilo pela qual sou completamente apaixonada. E vocês, o que acham? Trash Polka é uma forma válida e bela de arte contemporânea ou não é?
FONTE:junkiesdeconteudo.wordpress.com
sábado, 2 de abril de 2016
ESTILOS DE TATUAGEM: REALISMO
A parte final da nossa série sobre estilos de tatuagem traz pra vocês um estilo complicadíssimo de ser feito: o realista.
A tatuagem realista é o oposto da old school, o primeiro estilo que vimos da nossa série. Ao invés de muitas cores e traços simples, esse tipo de tattoo tem muitos sombreados, traços complexos e, na maioria das vezes, é em preto e branco. O realismo é muito usado por quem quer tatuar fotos e figuras humanas com exatidão, para homenagear ou apenas pra lembrar.
Os tatuadores mais conceituados nesse estilo são Jack Rudy (responsável pela tatuagem nas costas de Steve-O, membro do grupo Jackass), Bob Tyrrell (um dos mais impressionantes do meio), André Rodrigues, Robert Hernandez, Kari Barba, entre outros. O estilo realista é um dos mais impressionantes quando bem feito. Por isso, tatuadores que o fazem bem costumam ficar famosos, como a tatuadora Kat Von D, do LA Ink.
A tatuagem realista é o oposto da old school, o primeiro estilo que vimos da nossa série. Ao invés de muitas cores e traços simples, esse tipo de tattoo tem muitos sombreados, traços complexos e, na maioria das vezes, é em preto e branco. O realismo é muito usado por quem quer tatuar fotos e figuras humanas com exatidão, para homenagear ou apenas pra lembrar.
Os tatuadores mais conceituados nesse estilo são Jack Rudy (responsável pela tatuagem nas costas de Steve-O, membro do grupo Jackass), Bob Tyrrell (um dos mais impressionantes do meio), André Rodrigues, Robert Hernandez, Kari Barba, entre outros. O estilo realista é um dos mais impressionantes quando bem feito. Por isso, tatuadores que o fazem bem costumam ficar famosos, como a tatuadora Kat Von D, do LA Ink.
Para uma boa tatuagem realista, é preciso, além de um bom tatuador, uma boa foto. Fotos mal-iluminadas e fora de foco dificultam o trabalho do artista, que não pode deixar nada para a imaginação! “De preferência, a foto deve ser já no tamanho que vai ser feito na pele, isso seria o ideal. O “Out line” (as linhas que vão significar os traços marcantes) são tiradas de uma cópia desta foto que é trazida, então quanto melhor estiver e mais se aproximar do tamanho real mais fácil fica para o profissional realizar o trabalho.”, diz Frederico Fracaroli, da Taurus Tattoo.
Algumas partes do corpo também devem ser evitadas para esse tipo de trabalho. A costela, por exemplo, pode distorcer a tatuagem com o tempo. Com a maioria das tatuagens isso não é um grande problema, mas a realista sofre com esse tipo de modificação do corpo. Com o tempo, a tattoo ficará irreconhecível. Também devem ser evitados lugares que se esticam muito, como barriga, parte de baixo do braço, ou seja, qualquer lugar que fique muito flácido.
Por ser muito difícil copiar uma foto com fidelidade, corre-se o risco de que a tatuagem não lembre em nada o desenho ou foto original – especialmente quando se trata de figuras humanas. Os nossos traços são muito pessoais, e um pequeno erro pode tornar um desenho irreconhecível. O tatuador Fred avisa que qualquer errinho é inaceitável “As fotografias de rostos de pessoas e cara de animais têm a responsabilidade de ficar idênticas. Não pode haver erros. Deve ficar idêntico, então, tudo deve ser muito bem feito. A expressão facial, os olhos, nariz e o sorriso são traços muito marcantes que, se bem feitos, a pessoa pode até ficar “careca” que vc reconhece.”
Portanto, muito cuidado caso você escolha esse tipo de tattoo. O mais aconselhável é que algum bom tatuador ou desenhista profissional transforme a foto em desenho mais simples antes de fazer a tatuagem. O ideal é procurar um tatuador especializado no estilo. “Não sei dizer por que um trabalho fica ruim, talvez seja porque quem o executa não esteja preparado. Hoje é fácil ser tatuador, basta comprar um kit e sair ”furando”. Ser um profissional da arte da tatuagem é outra coisa.” antes de encarar a tatuagem, pense duas vezes: um erro do tatuador e uma pessoa estranha podem ficar no seu corpo para sempre!
FONTE:modices.com
sexta-feira, 1 de abril de 2016
CONHEÇA A DIFERENÇA ENTRE O OLD SCHOOL E O NEW SCHOOL
Principalmente na hora de fazer a primeira tatuagem, é comum que muita gente não conheça os diferentes estilos desta arte sobre a pele. Isso porque, como em qualquer tipo de manifestação artística, a tatuagem envolve estilos com características diferentes e profissionais especializados em cada um deles. O primeiro passo, depois de escolher o desenho, é descobrir qual o estilo que você mais gosta e que tem mais a ver com você. Se estiver na dúvida, não deixe de ler o post de hoje. Nós te contamos quais são as diferenças entre dois dos mais populares estilos de tatuagem: o Old School e o New School. Confira!
Old School
Dentre os estilos de tatuagens contemporâneos mais populares está o New School. Ele surge como uma releitura do estilo tradicional por possuir algumas características parecidas. A diferença está, por exemplo, no uso de mais cores, tons mais fortes e traços mais grossos do que as tatuagens tradicionais. Além disso, as tatuagens New School usam outros temas para seus desenhos que são bastante influenciados pelos quadrinhos, pelo pop art e também pelo grafite.
Com uma proposta moderna e vinda, principalmente, do ambiente das grandes cidades, as tatuagens New School trazem desenhos psicodélicos e tridimensionais. Essa reinvenção do estilo no mundo da tatuagem trouxe detalhes ainda mais estilizados, fazendo uso de sombreamentos e cores vibrantes. Assim como o Old School, esse estilo moderno conta com elementos marcantes e bem particulares.
Vale lembrar que depois de escolher o desenho e descobrir qual é a corrente artística que realmente tem a sua cara, você deve procurar um tatuador experiente no estilo que você escolheu pra garantir que sua tatuagem fique incrível!
FONTE:ilustrissima.com
Old School
Quando falamos sobre o estilo Old School, estamos falando das tatuagens conhecidas como tradicionais. Elas surgiram na década de 1890, mas se tornaram bem populares nos anos 20. Elas eram ainda malvistas pela sociedade quando os marinheiros e fuzileiros navais começaram a tatuar desenhos ligados às suas experiências e vivências.
Foi perto das bases navais dos EUA onde os tatuares começaram a desenvolver o estilo de tatuagem tradicional. Os desenhos de barcos, âncoras, corações atravessados com punhais, peixes e caveiras mexicanas faziam parte da maioria das tatuagens que até hoje caracterizam o estilo Old School. Desenhos ligados às experiências amorosas com mulheres também são fortes símbolos tradicionais, como pinups, ciganas, sereias e corações. Todos tinham o objetivo de demonstrar a personalidade e bravura dos marinheiros.
Como na época não havia tantas colorações disponíveis como hoje, as tatuagens tradicionais usavam poucas cores. Além disso, o traço preto forte também é uma de suas principais características. O estilo Old School inspirou e continua inspirando várias pessoas ao redor do planeta. Tanto que em diversos lugares do mundo é possível encontrar tatuadores que são especialistas no estilo tradicional. New School
Com uma proposta moderna e vinda, principalmente, do ambiente das grandes cidades, as tatuagens New School trazem desenhos psicodélicos e tridimensionais. Essa reinvenção do estilo no mundo da tatuagem trouxe detalhes ainda mais estilizados, fazendo uso de sombreamentos e cores vibrantes. Assim como o Old School, esse estilo moderno conta com elementos marcantes e bem particulares.
Vale lembrar que depois de escolher o desenho e descobrir qual é a corrente artística que realmente tem a sua cara, você deve procurar um tatuador experiente no estilo que você escolheu pra garantir que sua tatuagem fique incrível!
FONTE:ilustrissima.com
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